Arte Fiera Bologna / Messe

Evelyn Loschy

Evelyn Loschy arbeitet mit einer großen Vielfalt an Materialien und Methoden, die von Video, Foto bis hin zu kinetischen, (selbst-)zerstörerischen Skulpturen reichen. Die (Selbst-)Zerstörung wird für die junge österreichische Künstlerin zu einem konstruktiven Element, das einen Transformationsprozess einleitet.
Das Performance-Video FRICTION zeigt zwei Performer, die Masken aus Schleifpapier tragen und ihre Gesichter aneinander schmiegen. Eine liebevolle Bewegung, die durch das Geräusch des reibenden Schleifpiers kontrastiert wird und im Laufe der Performance an Intensität und destruktivem Charakter gewinnt. Wie bei ihren kinetischen Skulpturen und anderen Kunstwerken verwendet die Künstlerin ein emotionales Vokabular und weckt damit verborgene Empfindungen und vergessene Erinnerungen.

Marko Marković

Der junge kroatische Performancekünstler Marko Marković erforscht in seiner Performance „Southeast sadness in Central Europe“  Veränderungen in der Wahrnehmung, indem er Blumen isst und so seinen Körper und Geist in einen Rauschzustand mit Blütenenzymen versetzt. Diese Performance zeigt auf, dass der Konsum artifizieller Schönheit, die in unserem kapitalistischen System reichlich angeboten wird, tödlich sein kann. Marko Marković interessiert sich für Transformationsprozesse zwischen dem Individuum und der Gesellschaft, bei denen er insbesondere die Beziehung von Unter- und Überlegenheit sowie von Macht und Ohnmacht hinterfragt. Als künstlerischer Forscher befasst sich Marko Marković mit kollektivem Engagement in selbstorganisierten Gesellschaften.  Seine Werke beschäftigt sich mit Performancekunst, Interventionen im öffentlichen Raum, Skulptue und Video.

Giovanni Morbin

Der Performance- und Konzeptkünstler Giovanni Morbin arbeitet stets mit seinem Körper und schreckt auch nicht vor radikalen, zerstörerischen Performances zurück, um auf politische oder soziale Missstände hinzuweisen. Seit 1978 befassen Morbin sich in seine Werke und Performances mit Objekten, die für das tägliche Leben in Verwendung sind und denen er eine neue Wertigkeit verleiht. Sie fungieren wie ein Werkzeug für seine Kunstwerke. 1995 gründete er TOTAL SURFACE, hybride Aktionen, wo mit tierische, pflanzliche, mineralische und künstliche Partner agiert wird. Er setzt seinen Körper ein, um Geschichten über offenen Widerstand und innere Konflikte zu erzählen, Geschichten über einen emotional aufgeladenen Kampf um Macht und Unterwerfung.

Die neue Performance Il mio peso su di me von Giovanni Morbin findet während der Eröffnung statt. Der Künstler sitzt auf einem hölzernen Sockelstuhl und eine rosafarbener portugiesischer Marmor wird sich auf ihn setzen. Der Marmor hat das gleiche Gewicht wie der Künstler. Morbin erforscht eine subtile und sensible Beziehung zwischen Aktion, Material, Zeit und Dauer und hinterfrag den Druck der Gesellschaft, in sozialen und politischen Situationen in unserer heutigen Zeit.

Slaven Tolj

Der kroatische Biennale und Documenta Künstler Slaven Tolj erreichte internationale Anerkennung durch seine Installationen, Body-Art und Performances, die ausgeprägte politische und soziokulturelle Kritik widerspiegelt. Die Performance Natur & Gesellschaft des Künstlers kann als ein Beispiel für die Reflexion des schmerzhaften Prozesses der Verankerung einer neuen sozialen Identität als Reaktion auf die politischen Veränderungen in einem posttotalitären Umfeld interpretiert werden. Tolj zerstörte ein Hirschgeweih, das er von seinem Großvater geerbt hatte und das diesem vom faschistischen Führer Benito Mussolini geschenkt worden war. Als er mit dem Hirschgeweih auf dem Kopf gegen eine Wand, seinen Schatten ankämpft, verletzte Tolj seine Wirbelsäule.